Картина «Бульвар» была написана Малевичем в 1930 году, в тот период, когда художник усиленно занимается теорией импрессионизма. В своих беседах с учениками он подчёркивает роль импрессионизма, как основы и начала новейшей живописи. Но при этом Малевич каждый раз отмечает ретроспективный характер обращения к этому стилю. «Эпоха импрессионистической культуры исчерпана, и в ней могут быть только сделаны новые открытия в том или другом течении».

«Бульвар» - характерный пример выражения этих взглядов художника. Она значительно отличается от ранних и подлинно импрессионистических работ середины 1900-х годов. Те работы были выписаны более тщательно, тогда как «Бульвар» написан достаточно небрежными размашистыми мазками, а основной идеей картины становится перспективный прорыв вдаль. Монолитная фигура женщины, которая прогуливается с детской коляской по аллее, задаёт необходимую фронтальную вертикаль, от которой и строится перспектива пространства картины, уходящая вдаль.

Даже само название картины свидетельствует о том, что центральная фигура женщины на первом плане не является главной. От прочей портретно-пейзажной живописи художника этот образ отличает необычная поза – женщина отворачивает лицо от зрителя, так что мы видим лишь её фигуру. И поэтому, несмотря на реалистическое изображение её одежды, эта фигура скорее символична – мы не может определить ни её характер, ни настроение, это лишь типичный образ женщины с ребёнком, который нужен для построения сюжета и не имеет собственной индивидуальности.

В цветовой палитре картины стиль Малевича характеризуют яркие и отчётливые краски без полутонов, которыми обрисована одежда героини и коляска младенца. Но второй план вырисован вполне в чертах импрессионизма. Очаровывают деревья, обрисованные нечёткими вибрирующими мазками. Их листья представляют собой чудное смешение красок, в которых к зелени примешивается синева, сообщая пейзажу некую ирреальную красоту.

Основные цвета картины – синий и розовый. Это холодные цвета, которые придают колориту изображённого какую-то потустороннюю отрешённость. Даже свет в окнах многоэтажек не жёлтый, а почему-то синий. Прекрасно просвечивающее сквозь ветви деревьев голубовато-синее небо. Судя по его цветам, действие происходит вечером, на закате.

Во вполне импрессионистическом духе обрисована толпа гуляющих – люди очерчены без чётких контуров, их лица неразличимы, эти фигуры скорее передают неспешное движение человеческих масс по бульвару, и не имеют собственной индивидуальности.

Поэтому несмотря на огромное количество людей, изображённых на картине, ни одна из фигур не привлекает внимания. Идейная суть картины символична – создаётся впечатление, что художник стремился передать общую идею человеческой жизни, которая заключается в хаотичном движении. Движется находящаяся на первом плане женщина, движется, причём разнонаправленно, толпа людей на втором плане. Они идут по дороге в неведомое, потому что эта дорога не заканчивается, а скрывается вдали, за огромными пятнами высотных домов. Толпа на картине, её движение также суетны, как и человеческая жизнь. Ведь и в жизни мы не можем чётко сказать, куда именно мы идём, и как закончится наш путь. Однако цвета картины наполнены радостью и надеждой. Подобно импрессионистам, Малевич почти не использует чёрный цвет. Его цветовая палитра наполнена зеленью, синевой и приглушённым золотом – цветами радостных и позитивных надежд на будущее, спокойствием и гармонией.

Да и сама тема картины очень спокойна. В подлинно импрессионистическом стиле художник уходит от каких-то социальных проблем. На картине изображено народное гуляние ввечеру, на бульваре, – тема вполне в духе импрессионистических устремлений.

Итак, картина Малевича с одной стороны вполне импрессионистична, передавая мгновенное впечатление художника от замеченной им картинки, а с другой – глубоко символична, передавая внутренние размышления автора о смысле человеческого бытия.